Une femme assise dans un fauteuil en cuir marron, en face d'un tableau abstrait avec des tons de bleu, blanc, beige et noir.

Matière & Vibration

Le marc de café comme matière première. Le cosmos comme horizon. Plus de 20 ans de création, des œuvres exposées sur trois continents.

Cotée par iCAC, Aguttes, et Akoun

Logo de certification i-CAC avec une couronne, des lauriers dorés, le texte 'CERTIFICATION i-CAC' et le site web 'www.i-cac.fr' sur fond noir.
Logo avec une illustration d'un bâtiment historique et le texte "AGUTTES" en gros caractères, suivi des noms de villes : Neuilly, Drouot, Lyon, Deauville.
Logo noir et or avec texte 'Akoun La Cote des Peintres 2020'

Mes créations

Infini & Améthystes Infini & Améthystes
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Infini & Améthystes
990,00 €

Sculpture acier , améthyste et quart rose – Dimensions : 42×29×7cm

ŒUVRE UNIQUE – Certificat d'authenticité –

Année de création: 2025

Découvrez l'élégance intemporelle et la tranquillité de la sculpture intitulée: "Infini & Améthystes". Conçue avec soin pour capturer la lumière et l'imagination, elle est un bijou pour tout espace moderne.

  • Sculpture moderne en acier avec des améthystes et quartz rose, idéale pour la décoration intérieure.

  • Émet une aura apaisante et élégante, parfaite pour les espaces de vie ou les bureaux.

  • Finition de haute qualité, assurant durabilité et longévité.

Ajoutez une touche de sophistication et de calme à votre espace avec cette pièce artistique unique. Transformez votre intérieur en un sanctuaire de beauté et de tranquillité.

Entre deux souffles bleus Entre deux souffles bleus
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Entre deux souffles bleus
750,00 €

Peinture abstraite sur toile – Dimensions : 61×50 cm

ŒUVRE UNIQUE – Certificat d'authenticité –

L'œuvre en un regard :

« Entre deux souffles bleus » est une pause suspendue, celle d'un instant de grâce où l'air est encore chargé du parfum des vergers et où le ciel n'a pas tout à fait décidé de sa couleur. Un horizon bleuté glisse doucement vers des verts azurés, comme si la lumière de l'aube hésitait encore entre le ciel et la terre. Sur la droite, des feuillages d'arbres fruitiers surgissent dans des pourpres et des violets rehaussés de blanc, présence végétale à la fois douce et mystérieuse, réelle et rêvée. Entre ces deux mondes, le souffle du ciel et le frémissement de la nature.

La matière au cœur du mouvement :

Le véritable secret de cette œuvre réside dans une technique aussi rare qu'évocatrice : l'incorporation de coquilles d'œuf directement dans la matière picturale. Fragmentées, incrustées, fondues dans la peinture acrylique, elles créent une surface tactile, un réseau de fines craquelures lumineuses qui évoque à la fois l'écorce d'un vieux verger et la fragilité d'un ciel de printemps. La lumière se glisse dans chaque interstice, faisant vibrer les bleus, les verts azurés et les violets d'une intensité changeante selon l'heure et l'angle de vue. La matière ici prolonge la peinture et la fait respirer.

Caractéristiques techniques :

  • Médium : Peinture acrylique, coquilles d'œuf, marc de café, résine

  • Palette : Bleu azur, vert d'eau, bleu ciel, violet, pourpre, touches de blanc

  • Style : Abstraction lyrique naturaliste

« Une toile qui respire entre le ciel et le verger . Là où le bleu devient feuillage, et le silence devient lumière. »

Grand bleu après l'orage Grand bleu après l'orage
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Grand bleu après l'orage
7 900,00 €

Peinture abstraite sur toile - Dimensions: 169×161cm

ŒUVRE UNIQUE - Certificat d’authenticité -

L'œuvre en un regard :

« Grand bleu après l'orage » est une méditation silencieuse sur le souffle qui suit la tempête. À la lisière entre le chaos et l'apaisement qui lui succède, cette œuvre capture l'instant précis où la lumière fait son entrée: douce, souveraine, irrésistible. Un mouvement bleu nébuleux envahit l'espace, balayant dans son sillage les derniers éclats du fracas. Il ne comble pas le vide laissé par l'orage. Il le transforme, il le réclame.

La matière au cœur du mouvement :

La particularité de cette toile réside dans la manière dont la peinture acrylique est travaillée en couches vaporeuses et mouvantes, créant une profondeur atmosphérique qui donne à la lumière une présence presque tangible. Les voiles de bleu et de blanc se superposent, s'effleurent, se fondent les uns dans les autres, comme un ciel qui reprend sa respiration. Le relief subtil de la matière capte la lumière sous différents angles, offrant une composition vivante, en perpétuelle évolution selon votre point de vue.

Caractéristiques techniques :

  • Médium : Peinture acrylique, marc de café, résine

  • Palette : Bleu nébuleux, bleu profond, touches de lumière blanches

  • Style : Abstraction lyrique atmosphérique

« Une invitation à lever les yeux après la tempête, et à laisser la lumière prendre toute la place. »

Horizon d'éternité
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Horizon d'éternité
2 400,00 €

Peinture abstraite sur toile – Dimensions : 81×116 cm –

ŒUVRE UNIQUE – Certificat d'authenticité –

L'œuvre en un regard :

« Horizon d'éternité » est une révélation: celle d'un instant suspendu entre ciel et eau, entre feu et silence, où le monde se contemple lui-même et se trouve beau. Une ligne d'horizon partage la toile en deux territoires qui se répondent comme deux voix dans un même chant : au-dessus, un ciel embrasé d'or et d'orange explose en nuées ardentes, bordé à gauche d'un blanc nacré et apaisé ; en dessous, l'eau profonde et bleue accueille ce brasier céleste dans son miroir immobile, le transformant en quelque chose de plus mystérieux encore. La terre, sombre et granuleuse, trace sa silhouette entre les deux mondes comme un témoin silencieux de cette beauté qui dure depuis toujours.

La matière au cœur du mouvement :

Le véritable secret de cette œuvre réside dans le dialogue entre la chaleur de la matière et la liberté du geste. Le marc de café construit les masses terrestres avec une densité organique et brute: ses reliefs granuleux évoquent la roche, l'écorce, la lave solidifiée, ancrée dans le temps long de la géologie. Face à lui, la peinture acrylique se déploie en larges mouvements fluides et lumineux : l'or et l'orange brûlent avec une intensité solaire dans le ciel, tandis que le bleu cobalt et l'outremer s'écoulent en profondeur dans les eaux du premier plan. Entre ces deux univers de matière, la ligne d'horizon tient tout — tendue comme un fil de lumière au-dessus du gouffre, séparant deux infinis qui se contemplent.

Caractéristiques techniques :

  • Médium : Peinture acrylique, marc de café

  • Palette : Or, orange brûlé, bleu cobalt, bleu outremer, blanc, brun noir

  • Style : Abstraction lyrique paysagère

  • Année de création : 2025

« Une toile où le ciel se souvient de l'eau, et où l'eau garde en elle l'éternité du ciel. »

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Une approche artistique sur mesure

Une femme allongée sur un sol en céramique, tenant un stylo, avec une grande masse en plastique rouge à côté d'elle et un tube blanc à ses pieds. Elle semble faire un dessin ou écrire.
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